8 tips for å ta vakre bilder med naturlig lys (hele dagen!)

Her kommer en enkel innføring i hvordan du kan utnytte det naturlige og vakre lyset hele dagen!
(Jeg har tidligere publisert 8 grunnleggende fototips, og 8 tips for bedre portretter – hvor jeg tar for meg en del av de grunnleggende tingene, er det noe du ikke helt forstår i denne posten, så anbefaler jeg deg å kikke på dem).

Som fotograf bruker jeg utelukkende naturlig lys både fordi jeg synes det gir vakrere bilder (mykere, mer naturlige, mer varierte), men også fordi jeg synes at det å lære å legge merke til lyset beriker hverdagen min ved å gjøre meg mer oppmerksom på alle disse små forunderlige lysspillene som foregår til envher tid. Her er mine beste tips for naturlig lys-fotografi (håper de kan hjelpe deg til å bli like forelsket i lyset som jeg er);

1. Se etter lyset
Dette høres ganske selvsagt ut; men det er i høy grad en treningssak. Du kan etter hvert lære deg å se med bare øyne hvordan lyset leker; ettermiddagssola gjennom vinduet som gir nydelige lysspill i vinduskarmen, morgensola som glitrer i håret og nærmest gir en glorie. Se på linjene hvor skygge går over i sollys; kan den brukes som en kontrast i bildet?

2. Bruke motlyset
Aldri vær redd for å fotografere i motlys! Jeg har ikke tall på hvor mange ganger jeg har fått høre at du kan jo ikke fotografere mot sola! Det er selvfølgelig bare tull – du kan få Fantastiske bilder ved å fotografere mot sola. Aller best blir det om du klarer å holde sola  utenfor selve bildet, eller bak et tre eller lignende.

3. Bruk naturlige «diffusore»
Høye bygninger, trær og fjell kan gjøre direkte sollys mer diffust (når du sørger for å posisjonere slik at de får «brekke opp solstråelene»), -også om formiddagen!  Velg områder til fotograferingen der du vet at du kan ta i bruk slike, og eksperimenter! Mine favorittsteder er skoger, enger, parker (hvor høye trær kan brukes) og brosteinssmau (hvor en kan bruke bygningene langs kanten).

4. Innstillingene
Når jeg fotograferer i motlys og midt på dagen så har jeg alltid ISO’en lavt (typ 100), og lukkertiden (veldig) kort (typ 1/500 – 1/2000, avhengig av hvor mye skyer det er). Dybdeskarpheten har jeg nesten alltid på lavt (1.2 til 1.8 – altså med en stor blenderåpning). Blir forgrunnen litt undereksponert på grunn av det sterke motlyset, så går dette fint an å justere på når en redigerer bildet i ettertid.

5. Bruk naturlige (eller medbrakte) reflektorer for å lyse opp ansiktet
Jeg har sjeldent med noen som kan holde reflektoren for meg, og bruker derfor ofte naturlige reflektorer (f.eks en stor hvit vegg bak meg – slik at sola kan treffe den og så reflektere tilbake et mykt lys på den jeg tar bilder av).

6. Ta «sirkeltesten»
Plasser den du skal ta bilde av på stedet du ønsker å ta bildet og be henne snu seg sakte i en sirkel. Mens hun gjør dette så legg nøye merke til hvordan lyset faller over ansiktet hennes. Så snart du ser at hun slapper av i øynene (ikke myser), de skarpe skyggene over ansiktet blir borte (og du kanskje ser bittelitt refleksjoner i øynene hennes), da har du henne på rett sted!

7. Bruk bevegelse
Dette er tilfellet uansett hva slags lys en fotograferer i, men kanskje særlig spektakulært blir resultatet i motlys. Be den du fotograferer ta en piruett, hoppe, danse, leke – bevegelse myker opp og gir liv til bildet.

8. «Den blå time» (etter at sola har gått ned)
Rett etter at sola har gått ned og før det blir bekmørkt er det et fløyelsmykt blått lys som gjør seg utrolig fint på bilder! Still opp ISO’en, bruk stativ hvis det begynner å bli skikkelig mørkt (og skru lukkertiden langt ned).  (+ Ta gjerne med et par lykter og litt kakao på termos, det er viktig å ha noe å varme seg på etterpå).

Håper dette kan være til hjelp; og er det noe som er uklart/utydelig eller som dere stusser over? Legg gjerne igjen en kommentar – jeg vil så fryktelig gjerne høre fra dere!